Свет анилиновой яркости в костромской «Грозе» почти невыносим для глаз
В Костроме поставили «Грозу». Родина Островского, святое дело. В костромской «Грозе» нет купцов, конторщиков и сумасшедшей барыни. Берегов Волги тоже нет. Занимающаяся современным танцем компания «Диалог данс», что два года подряд увозит «Золотую маску» в свой губернский городок, в новом спектакле не пересказывает пьесу классика, а фантазирует на ее тему. Впрочем, тут более подходит сленговый глагол — «гонит».
Эта «Гроза» поставлена в Костроме австрийцем Крисом Херингом, и по точности работы со светом, по просчитанному ритму представления — вполне европейская работа. Но по интонации и общей идее более всего спектакль напоминает незабвенный гон Сергея Курехина («Ленин — гриб»). Сами создатели, правда, апеллируют к Энди Уорхолу и его портрету Мэрилин Монро, но ведь и этот знаменитый портрет тоже в некотором роде «гон», не правда ли?
Слоган спектакля — Dont go swimming when the weather forecast is bad («не купайтесь, если обещают грозу» — как-то так, пожалуй). Но сами артисты «Диалога» (Ольга Капустина, Екатерина Полякова, Мария Качалкова, Иван Естегнеев) этому совету не следуют — они ныряют в неестественно яркий мир с головой. И меняется все — пластика, темп движения, голоса, представление о том, что смешно.
Начавшись с монолога Естегнеева о Катерине (нуждалась во внимании; отношения с Варварой были больше чем дружбой и больше чем сексуальной связью), спектакль быстро забывает о героине Островского (лишь однажды ее еще помянут танцовщицы — мол, «у нее были пышные формы. Но все в меру и очень гармонично»). Далее следуют отвлеченные эксперименты со временем — оно будто начинает течь медленнее (потому что теряют темп движения и фонограмма — звуки «тяжелеют», как при воспроизведении с замедлением скорости). Затем — опыты с собственным телом (впечатляющие пластические судороги танцовщиц, когда ребра ласкаются к щиколоткам). Отдельные эпизоды прерываются искусственным и довольно жутким смехом.
Свет анилиновой яркости почти невыносим для глаз — возможно, таким представляется мир, когда экспериментируешь с расширением сознания. К финалу у задника вовсе начинаются ярко-синие вспышки, дающие эффект стробоскопа — признаться, тут я зажмурилась, потому что прощаться со зрением ради искусства не готова. Ушам же пришлось вытерпеть все, в том числе и тяжелое буханье звуковых колонок, к финалу превышающее все санитарные нормы (в небольшом зале костромской артплощадки «Станция» буквально воздух дрожал).
Что же это было? Костромские артисты, дважды признаваемые лучшими в нашем небогатом контемпорари пейзаже (и действительно являющиеся одними из лучших по качеству танца), кажется, почувствовали предел возможностей, потолок над головой, задумались над тем, есть ли границы у их профессии, и решили прорваться сквозь них, чтобы выяснить, что там дальше. Для прорыва все средства хороши — и грянула эта химическая «Гроза». Осмотрелась ли компания в грозовом пейзаже? Понравилось ли ей там? Ради современного танца в России стоит надеяться, что нет, что поставили отметочку о проведенном опыте и соберутся двинуться в какую-нибудь другую сторону. Впрочем, каждый хозяин своей судьбы и сам решает, стоит ли нырять в опасные водоемы.
Также в разделе
