И еще одна ночь Шахерезады

В Екатеринбурге проходит первый международный Евразийский фестиваль, посвященный 75-летию Свердловской филармонии. Среди его гостей — оркестры из Китая, Германии, ансамбль Hortus Musicus, пианисты Василий Лобанов, Фредерик Кемпф, скрипачи Саяка Седзи, Алена Баева, альтист Юрий Башмет. Форум длится две с половиной недели; в его программе — 13 концертов. Популярная классика сочетается с изысканными, редкими сочинениями, среди которых несколько премьер.

Полтора года назад в Екатеринбурге прошел Симфонический форум России; он собрал четыре российских оркестра и даже привлек внимание легендарного дирижера Дмитрия Китаенко, приехавшего с двумя программами. Нынешний фестиваль еще более представителен, хотя подготовка началась лишь год назад. Львиная доля программ досталась базовому коллективу филармонии — Уральскому академическому филармоническому оркестру (УАФО); его шеф Дмитрий Лисс взял на себя художественное руководство форумом. По словам Лисса, идея Евразийского фестиваля подсказана расположением Екатеринбурга на границе Европы и Азии, что, в свою очередь, отражает вечную двойственность России. И если одни программы форума едва ли имеют отношение к диалогу культур, другие наглядно иллюстрируют его.

Фестиваль открыл Национальный симфонический оркестр Китая; дирижировал 77-летний патриарх французской дирижерской школы Мишель Плассон. Маэстро возглавил коллектив полтора года назад и прошлым летом приезжал с ним в Москву. Тогда оркестр звучал старомодно и тяжеловесно, а полотна трех композиторов были нарисованы примерно одними и теми же красками. За год сделан большой шаг вперед, и если Плассон намеревался сделать китайскому коллективу «французскую прививку», это ему удалось: и сюита Руccеля «Вакх и Ариадна», и Адажиетто из «Арлезианки» Бизе звучали со всем блеском, присущим французской музыке, словно оркестр научился дышать по-другому.

Первой симфонии Брамса, правда, блеска не хватало: великолепным соло духовых сопутствовала не слишком аккуратная игра струнных. Однако и в этом было больше жизни и разнообразия штрихов, чем в Седьмой симфонии Бетховена, которую коллектив исполнял в Москве год назад. Как и тогда, китайскую музыку представлял композитор Гуань Ся, директор оркестра. Его фортепианный концерт Founder, как и звучавший в Москве «Реквием Земле», не нес в себе ничего специфически китайского и был похож понемногу на все. Во второй вечер китайцы сыграли Мусоргского и Франка, после антракта уступив сцену музыкантам УАФО. Увертюру к «Похищению из сераля» Моцарта последние сыграли искрометно, легко, на уровне лучших европейских камерных оркестров: с первых нот стала ясна разница между коллективом, пытающимся обрести свое лицо, и оркестром, который чувствует себя абсолютно уверенно.

Тему сераля продолжила Прия Митчелл, впервые в России представившая скрипичный концерт «1001 ночь в гареме» Фазиля Сая — турецкого пианиста и композитора: не слишком сложное для восприятия сочинение, украшенное экзотическими ударными инструментами (на них солировал турок Айкут Кеселерли), турецкими народными мелодиями и прихотливыми восточными ритмами. Зал слушал с огромным интересом и не насытился: больше сотни зрителей после концерта пришли в фойе, где их ждали солисты и дирижер. У публики не иссякали вопросы, а многие брали слово, лишь чтобы сказать спасибо.

Другим сочинением на ту же тему помимо «Шахерезады» Римского-Корсакова стал написанный для фестиваля Виолончельный концерт Александра Чайковского. Автор назвал его «Ночь в гареме», не зная о сочинении Сая, — чистое совпадение, впрочем ограничившееся названием. Еще одна мировая премьера форума — оркестровая пьеса Chorale & Lamento француза Рене Керинга, замысел которой навеян расстрелом царской семьи. 24 сентября форум завершится гала-концертом лауреатов XIV конкурса имени Чайковского. Свердловская филармония планирует провести второй Евразийский фестиваль через два года.