Букет эмоций
В динамичном XXI веке символический язык цветов, описанный в литературе и учебниках по флористике, теряет былую популярность. Ассортимент цветочной продукции многократно увеличился, а мы все больше прислушиваемся к своим вкусам и предпочтениям, чем к аксиомам, принятым в прошлом веке.
Сергей Карпунин — дизайнер и организатор Российского Чемпионата Флористов RUSSIAN FLORIST CUP и выставки современного цветочного дизайна Российская Премия Флористов Russian Florist Awards. По его словам, сегодня на запрос от клиента «сделать букет для девушки» флорист в салоне обязательно спросит, какие именно цветы любит эта девушка; важно отталкиваться не от возраста или пола, а от вкуса и пожеланий человека. При этом классический язык цветов сейчас мало кого волнует.
Однако у цветов по-прежнему есть ответственная миссия — вызывать эмоции и помогать их транслировать, считает Надежда Григорьева, директор международной выставки «ЦветыЭкспо». «Цветы — это эмоции. А флористика — инструмент, с помощью которого мы можем эти эмоции выражать. Цветы для флориста можно сравнить с красками для художника: при одинаковых исходных материалах получаются совершенно разные шедевры. Это самое настоящее искусство, которое делает мир более ярким и творческим, более добрым и вносит в красоту природы свой дополнительный штрих», — говорит Надежда.
Цветы как ремесло
Как показывает опыт цветочных дизайнеров, флористика только на первый взгляд кажется занятием легким и воздушным. По словам Сергея Карпунина, профессионализм принципиально важен в любом деле, и работа с цветами — не исключение. Сергей называет цветочный дизайн ремеслом и подчеркивает, что флорист, как и любой другой ремесленник, прежде всего должен получить базовое образование, а затем уже совершенствоваться, например, на обучающих семинарах и курсах.
Где учиться цветочному дизайну
Колледж архитектуры, дизайна и реинжиниринга №26
Колледж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже
Колледж ландшафтного дизайна
Школа флористов-дизайнеров Николь
Московская школа флористики «Цветы в деталях»
АНО ДПО «Центр ЭФдизайн»
Итальянская школа флористики и декораторского искусства Primavera
Санкт-Петербургский Садово-архитектурный колледж
«Тенденция последних 5–7 лет – это обучение по интернету. Тенденция очень сильная, и, казалось бы, должна привести к прогрессу, но на деле все наоборот. На мой взгляд, такое обучение подходит исключительно для подготовленных людей, уже имеющих базу. А на таких курсах, как правило, базовые знания не дают. Важно понимать, что цветочный дизайнер — это прежде всего прикладная профессия», — говорит Сергей. При выборе учебного заведения он рекомендует ориентироваться на такие учебные дисциплины, как история искусств, основы композиции, ботаника, основы цветового построения композиции и материаловедение.
Автор работы: Виталий Пятаков
Профессионализм флориста влияет не только на красоту и продолжительность жизни цветочной композиции, — качественной и грамотной работой мастер совершенствует и развивает вкус потребителя, подчеркивает Сергей Карпунин. Это, пожалуй, одна из главных причин, чтобы освоить цветочный дизайн в правильном месте.
Учиться у лучших
Еще один из путей самосовершенствования флористов — это конкурсы. Судьи оценивают работы по четырем критериям: идея, цвет, композиция и техника исполнения. С технической точки зрения важно все: начиная от того, как произведен срез цветка, заканчивая удобством ухода за букетом или композицией в процессе «эксплуатации».
Ключевые цветочные конкурсы и выставки в России
Международная выставка цветов «ЦветыЭкспо» в «Крокусе»;
Конкурс профессионального мастерства Российский Чемпионат Флористов RUSSIAN FLORIST CUP;
Выставка современного цветочного дизайна Российская Премия Флористов RUSSIAN FLORIST AWARDS;
Конкурс профессионального мастерства Московский Конкурс Флористов MOSCOW FLORIST CUP.
Устать от букетов
Однако наличием крепкой базы может похвастаться не каждый флорист. Многие пришли в эту сферу из других областей и совершенствовали навыки уже «в полях». Одним из таких первопроходцев стала Наталья Ростова, сооснователь цветочной студии Miss Rediss.
В 2016 году Наталья увидела композиции из фруктов Ohorosho, и ей очень захотелось научиться делать такую же красоту. Она купила файл с инструкцией по сборке букета и начала учиться. Первое время путем проб и ошибок создавала букеты для себя и друзей, а потом настал пик популярности овощной флористики — стали появляться многочисленные заказы. Наталья поняла, что продолжать заниматься букетами уже нельзя. Так возникла идея создания собственной студии.
Наталья поделилась мыслью с подругой Ольгой, и через некоторое время на Усачевском рынке появился салон Miss Rediss. Ассортимент фруктово-овощных букетов пришлось разнообразить цветами — таково было условие арендодателя. Сначала девушки взяли в команду двух опытных цветочных дизайнеров, поскольку работать с цветами ни Наталья, ни Ольга не умели, а со временем они и сами овладели мастерством, пройдя курсы флористов.
Miss Rediss проработал до 2019 года. Несмотря на то что салону удалось собрать клиентскую базу и организовать работу онлайн, конкурировать с цветочными базами было сложно. Кроме того, плотный график и тяжелый физический труд привели к выгоранию.
«Со стороны кажется: «Ой, какая чудесная работа — целый день сиди цветы нюхай и любуйся». Но это иллюзия, — говорит Наталья. — Рабочая смена у флориста, как правило, 12 часов. Практически все время на ногах: менять воду в больших вазах, чистить цветок, когда приходит поставка, общаться с клиентами, поддерживать красивую витрину и чистоту в салоне, потом еще адские бессонные ночи в праздничные дни. Все это физический труд. В какой-то момент мы поняли, что выгорели обе, и в таком состоянии ни у кого не было желания продолжать наш маленький красивый бизнес».
Цветы как метафоры
Цветы хороши не только на свиданиях и похоронах, но и на картинах. И речь не только о фламандских букетах, кувшинках Моне и ирисах Ван Гога. Портрет цветком тоже не испортишь, особенно если нужно добавить символизма. Это знали и практиковали мэтры Ренессанса: нераспустившаяся лилия как символ непорочного зачатия в Благовещении, гвоздика как любовь Богоматери к младенцу и роза как предвидение его боли.
Но кто выкрутил этот художественный прием до максимума, так это прерафаэлиты. Они хотели беспрекословно следовать природе, замечая каждый лепесток и выписывая каждый бутон. В сравнении с безликими викторианскими пейзажами XIX века, где даже деревья «на одно лицо», такая скрупулезность в отношении цветов была революцией.
Один лондонский профессор-ботаник приводил своих студентов рассматривать картину «Офелия» Милле, чтобы те изучили растения, которые украшают берега реки Хогсмилл. Здесь анютины глазки, фиалки, ирисы, лютики, маки, незбудки, ромашки и васильки — все, как в учебнике ботаники. Можно различить строение цветка, особенности вида, даже аромат почувствовать, если постараться.
Последний из прерафаэлитов, Джон Уильям Уотерхаус, питал особую симпатию к молодым девушкам и розам. У него целые четыре картины на этот сюжет. Если на полотне «Душа розы» (1908) цветок символизирует воспоминание о любви, то в серии «Срывайте розы поскорее» (1908–1909) они уже метафора скоротечной юности и красоты.
Сандро Боттичелли, Весна, 1482
Леонардо да Винчи, Мадонна с гвоздикой, 1478
Данте Габриэль Россетти, Благовещение, 1850
Ян Брейгель Старший, Букет цветов, 1606
Офелия, Джон Эверетт Милле, 1852
Душа розы, Джон Уильям Уотерхаус, 1908
Срывайте розы поскорее, Джон Уильям Уотерхаус, 1909
Цветы как бизнес
Даже столкнувшись со сложностями из-за пандемии, цветочный бизнес в России не завял. По словам Сергея Карпунина, несмотря на резкий упадок спроса во время карантина, многие магазины смогли грамотно организовать работу онлайн и до сих пор успешно работают дистанционно. Не сломили отечественных предпринимателей и антироссийские санкции.
«Как клиент крупной оптовой компании, могу сказать, что не заметил сильного сокращения ассортимента после введения санкций, — говорит Сергей. — Оптовики нашли новых поставщиков, вполне возможно, что они поменяли логистические цепочки, чтобы поддерживать достаточно большой ассортиментный ряд импортной продукции. Кроме того, совершенствуются и наши производители, постоянно увеличивая производство, я это знаю».
Результаты работы производителей цветка действительно впечатляют. Аналитики «ГК Интерагро» подсчитали, что с 2015 до 2021 год валовый сбор свежесрезанных цветов в российских сельскохозяйственных организациях увеличился в 3 раза.
К слову, сегодня в России работает не менее 80 тепличных предприятий, которые занимаются производством цветов в закрытом грунте. Среди них «Новая Голландия» в Ленинградской области (производство более 35 млн штук срезанных цветов), «ТК Юг Руси» в Краснодарском крае (порядка 35 млн штук), «ТК-Подосинки» в Московской области (16 млн штук).
Успешно выращивают в России и одно из самых капризных и прихотливых растений — орхидею, пишет Lenta.ru. Десятками тысяч их производят в теплицах на берегу Байкала в Бурятии. А еще в новой реальности можно увидеть плантации астр, пионов и хризантем на месте бывших колхозных полей в регионах Центральной России.
Кстати, большим спросом сегодня пользуются не только свежесрезанные цветы. Так, в теплицах ГБУ «Озеленение» к лету вырастили более 150 сортов цветов для украшения столицы. В этом сезоне на клумбах города красовались более 25 разновидностей петуний и 25 сортов бегоний. А цинерарией можно будет любоваться вплоть до первых заморозков.